औद्योगिक कडा भुइँ सफाई मेसिनहरू

सुपरसलोन भनिने मिलान फर्निचर मेलाको विशेष संस्करणले महामारीको सीमिततालाई नवप्रवर्तनको अवसरमा परिणत गर्‍यो र शहरभर पाँच दिने डिजाइन उत्सव आयोजना गर्‍यो।
प्रिमियर वार्षिक फर्निचर मेला, मिलान अन्तर्राष्ट्रिय फर्निचर मेलाको स्थापना भएको ६० वर्ष पूरा भएको छ। अन्तर्राष्ट्रिय डिजाइनर र निर्माताहरूको निरन्तर रचनात्मकताको प्रशंसा गर्न मिलानको शोरुममा पछिल्लो पटक भीड जम्मा भएको साढे दुई वर्ष भइसक्यो।
नवीनताको भावनाले मेलालाई चलाउन जारी राख्छ, विशेष गरी यसको आयोजकहरूले महामारीमा प्रतिक्रिया दिने तरिका। आइतबार Supersalone नामक विशेष संस्करणको उद्घाटन चिन्ह लगाइयो।
423 प्रदर्शकहरूको साथ, सामान्य संख्याको लगभग एक चौथाइ, सुपरसलोन एक स्केल-डाउन कार्यक्रम हो, "तर केही हदसम्म, यो फारमको साथ प्रयोग गर्ने हाम्रो क्षमतामा ठूलो छ," मिलान आर्किटेक्ट्स र कार्यक्रमको क्युरेटर। प्रदर्शकहरूको बुथहरू प्रदर्शन पर्खालहरूले प्रतिस्थापन गरिएको छ जसले उत्पादनहरू झुण्ड्याउँछ र निःशुल्क परिसंचरण अनुमति दिन्छ। (प्रदर्शनी पछि, यी संरचनाहरू भत्काइने, रिसाइकल वा कम्पोस्ट गरिनेछ।) यद्यपि सैलोन पहिले धेरै दिनहरूमा उद्योग सदस्यहरूका लागि प्रतिबन्धित थियो, सुपरसलोनले आफ्नो पाँच-दिनको सञ्चालनको अवधिमा जनतालाई स्वागत गर्यो, र प्रवेश मूल्य 15 यूरो (लगभग) द्वारा घटाइएको थियो। 18 डलर)। धेरै उत्पादनहरू पनि पहिलो पटक खरिदका लागि उपलब्ध हुनेछन्।
सैलुन परम्परा परिवर्तन भएको छैन: मेलाको हप्ताभरि, पसलहरू, ग्यालरीहरू, पार्कहरू र प्यालेसहरू मिलानभरि डिजाइन मनाए। यहाँ केहि हाइलाइटहरू छन्। - जुली लास्की
इटालियन सिरेमिक कम्पनी बिटोसीले यस वर्ष आफ्नो १०० औं वार्षिकोत्सव मनायो र यस अवसरको सम्झनामा सोमबार फ्लोरेन्स नजिकै मोन्टेलुपो फियोरेन्टिनोमा यसको कर्पोरेट मुख्यालयमा बिटोसी अभिलेख संग्रहालय खोल्यो। मिलानी आर्किटेक्चरल फर्म AR.CH.IT को लुका सिपलेट्टी द्वारा डिजाइन गरिएको, संग्रहालयले 21,000 वर्ग फुट भन्दा बढी फ्याक्ट्री स्पेस (यसको औद्योगिक वातावरण संरक्षण गर्दै) ओगटेको छ र कम्पनीको अभिलेखबाट लगभग 7,000 कार्यहरू भरिएको छ, साथै फोटोहरू र डिजाइन पेशेवरहरू र सार्वजनिक स्रोतहरूको रूपमा रेखाचित्रहरू।
प्रदर्शनमा एल्डो लोन्डीको कामहरू छन्। उहाँ बिटोसीका कला निर्देशक र 1946 देखि 1990 सम्म लेखक हुनुहुन्थ्यो। उनले प्रसिद्ध रिमिनी ब्लू सिरेमिक श्रृंखला डिजाइन गरे र 1950 मा अरूसँग सहकार्य गर्न थाले। एक पौराणिक कथा Ettore Sottsass सहयोग। अन्य कार्यहरू प्रभावशाली डिजाइनरहरू जस्तै नाथली डु पासक्वायर, जर्ज सोडेन, मिशेल डे लुची र एरिक लेवी द्वारा सिर्जना गरिएको थियो, र हालै मैक्स ल्याम्ब, फॉर्माफ्यान्टस्मा, डिमोरेस्टुडियो र बेथान लौरा वुडसँग सहकार्य गरी केही नामहरू राखेका थिए।
यद्यपि धेरै कार्यहरू समूहहरूमा प्रदर्शित हुन्छन्, संग्रहालयमा एक प्रोजेक्ट कोठा पनि छ जसले डिजाइनरको कामलाई हाइलाइट गर्दछ। यस अवस्थामा, यो फ्रान्सेली डिजाइनर र कलाकार पियरे मारी अकिन (पियरे मारी अकिन) हो। Marie Agin) परम्परागत सिरेमिकको सनकी संग्रह।
मिलानमा, ऐतिहासिक बिटोसी सिरेमिकहरू "भूत, वर्तमान र भविष्य" प्रदर्शनीमा प्रदर्शन गरिन्छ, जुन DimoreGallery को Via Solferino 11 मा आयोजित हुन्छ र शुक्रबारसम्म चल्छ। Fondazionevittorianobitossi.it — पिलर भिलादस
आफ्नो मिलन डेब्यूमा, लन्डनमा जन्मेका पोलिश कलाकार मार्सिन रुसाकले "अप्राकृतिक अभ्यास" देखाए, जुन खारेज गरिएको बिरुवा सामग्रीमा उनको चलिरहेको कामको प्रदर्शन हो। उहाँको "नाश हुने" शृङ्खलामा प्रदर्शनमा रहेका वस्तुहरू फूलहरूबाट बनेका छन्, र पातहरू प्रयोग गर्ने "प्रोटोप्लास्ट नेचर" शृङ्खलाले बत्ती, फर्निचर र सजावटी फूलदानहरूमा वनस्पतिहरू पुन: प्रयोग गर्ने उहाँको विधिप्रति मानिसहरूको ध्यान आकर्षित गर्छ। यी फूलदानहरू समयसँगै क्षय गर्न डिजाइन गरिएको हो।
कलाकारले एउटा इमेलमा लेखेका थिए कि फेडेरिका साला द्वारा क्युरेट गरिएको प्रदर्शनी "हामीले सङ्कलन गर्ने वस्तुहरूसँगको हाम्रो सम्बन्धको जाँच गर्न वैचारिक, अधूरा कामहरू र विचारहरूले भरिएको थियो"। यसले नयाँ पर्खाल ह्याङ्गिङहरूको श्रृंखला पनि समावेश गर्दछ; एक स्थापना जसले श्री रुसाकको पारिवारिक व्यवसायको उनको क्यारियरमा प्रभावको जाँच गर्दछ (उनी एक फूल उत्पादकका वंशज हुन्); र पर्फ्यूमर बर्नाबे फिलियन यौन सुगन्ध द्वारा बनाईएको उनको कामसँग सम्बन्धित लोगो।
"हामीले काम गर्ने अधिकांश परियोजनाहरूमा अवधारणा र सामग्रीको सन्दर्भमा केही समानता छ," श्री रुस्याकले भने। "यस स्थापनाले तपाईंलाई जीवनको बढ्दो र सडेको सूचीको रूपमा यी वस्तुहरूलाई हेर्ने तरिकाको नजिक ल्याउँछ।" शुक्रबार Ordet मा हेरिएको, Adige 17. marcinrusak.com मार्फत। - लरेन मेसम्यान
जब लन्डन वास्तुकार अन्नाबेल करिम कासारले आफ्नो नयाँ फर्निचर संग्रह सलोन नानालाई एमिल जोलाको 1880 उपन्यास "नाना" मा शीर्षक वेश्याको नामबाट नाम दिन छनौट गरे, यो पुरुषहरूलाई विचलित गर्नको लागि यो भूमिकाको प्रशंसाबाट बाहिर थिएन। मर्नु यसको विपरित, पेरिसमा जन्मेकी सुश्री क्यासलले भनिन् कि यी कामहरू 19 औं शताब्दीको अन्तमा साहित्यिक सैलूनहरूको सामाजिकता जगाउन डिजाइन गरिएको थियो।
सैलून नाना इटालियन कम्पनी मोरोसो द्वारा उत्पादन गरिएको हो। यसमा ठूला आकारका फेदर कुसनहरूसहितको विलासी सोफा, एउटा चेज लङ्गु र टेबलका दुई सेटहरू हुन्छन्, जसमध्ये केहीमा मुरिश ढाँचाहरू र सजावटी रिभेटहरू छन्। यी डिजाइनहरू सुश्री कासारको मोरक्कोमा तीन वर्षको कार्यकाल र मध्य पूर्वमा उनको लामो अवधिको कार्यकालबाट चित्रण गरिएको छ, जहाँ उनको कम्पनीको बेरुत र दुबईमा कार्यालयहरू छन्। उदाहरणका लागि, सोफाहरू कालो र सेतो धारीदार कपडाहरूबाट बनेका हुन्छन्, जुन अरब पुरुषहरूले लगाउने djellabas वा लुगाहरूद्वारा प्रभावित हुन्छन्। (अन्य विकल्पहरूमा 1960-शैलीको फ्लोरल प्रिन्टहरू र कर्डरॉय समावेश छन्, 1970 को दशकको पुरुष प्यान्टको सम्झना दिलाउने।)
शृङ्खलालाई प्रेरित गर्ने पात्रहरूको लागि, सुश्री क्यासल पुरुष लेखकहरूको महिला दोस्रो साम्राज्य आविष्कारहरू बन्द गर्न इच्छुक छन्। उनले भनिन्, ‘नाना असल हो कि नराम्रो भन्ने मेरो कुनै निर्णय छैन । "उनले कठिन जीवन सहनु पर्छ।" सेप्टेम्बर 19 मा मोरोसोको शोरूममा पोन्टासियो 8/10 मार्फत हेरिएको थियो। Moroso.it - ​​जुली लास्की
Trompe l'oeil शताब्दीयौं पुरानो कला संसारको भ्रामक प्रविधि हो जुन पूर्ण रूपमा आधुनिक तरिकामा मिलानिज कम्पनी cc-tapis को Ombra कार्पेट संग्रहमा लागू गरिएको छ।
ओम्ब्रा डिजाइन गर्ने बेल्जियम दम्पती - फोटोग्राफर फिएन मुलर र मुलर भ्यान सेभेरेनको स्टुडियोका प्रमुख, मूर्तिकार ह्यानेस भान सेभरेन - भन्छन् कि तिनीहरू कार्पेट केवल दुई-आयामी विमान हो भन्ने धारणाबाट छुटकारा पाउन चाहन्छन्। जमीन। "हामी सूक्ष्म तरीकाले भित्री भागमा आन्दोलनको भावना सिर्जना गर्न चाहन्छौं," उनीहरूले एक ईमेलमा सँगै लेखे। "यो मुख्यतया रंग र संरचना र कागज र प्रकाशको रोचक प्रयोगहरू अध्ययन गर्न हो। तर तपाईले यसलाई शुद्ध ट्रोम्पे ल'ओइल भन्न सक्नुहुन्न।
महामारीको समयमा, डिजाइनरहरूले छायाहरू सिर्जना गर्न र अध्ययन गर्न फोनको प्रकाश प्रयोग गरेर कागज र कार्डबोर्ड काट्ने, ग्लुइङ गर्ने र फोटो खिच्ने, तिनीहरूको खाने टेबलमा प्रोजेक्टमा काम गरे।
यी गलैंचाहरू नेपालमा उत्पादन हुन्छन् र हिमालयन ऊनबाट हातले बुनेका हुन्छन्। तिनीहरू दुई संस्करणहरूमा उपलब्ध छन्: एकल रङ वा बहुरङ। तिनीहरू एक आकारमा उत्पादन गरिन्छ: 9.8 फिट x 7.5 फिट।
शुक्रवार सम्म Supersalone र Piazza Santo Stefano 10 को cc-tapis शोरुममा हेर्नुहोस्। cc-tapis.com — अर्लेन हिर्स्ट
जर्ज सोडेन मेम्फिसका संस्थापक सदस्यहरू मध्ये एक हुन्, एक कट्टरपन्थी आन्दोलन जसले 1980 को दशकमा आधुनिकतावादी शासक सौन्दर्यशास्त्रलाई चुनौती दियो र टेक जोन्सको साथमा छ। इङ्गल्याण्डमा जन्मेका र मिलानमा बस्ने डिजाइनरले आफ्नो नयाँ कम्पनी, सोडेनलाइट मार्फत विभिन्न प्रकारका नवीन प्रकाश समाधानहरू उत्पादन गर्न चाहन्छन्।
पहिलो छाया हो, जुन सिलिका जेलको प्रकाश फैलावट र सजीलो-सफाई विशेषताहरू प्रयोग गर्ने सनकी बहु-रङ बत्तीहरूको सेट हो। मोड्युलर लाइटहरू ग्राहकहरूलाई चर्को रूप र रंग विकल्पहरू प्रदान गर्न अनुकूलित गर्न सकिन्छ।
प्रारम्भिक शृङ्खलामा 18 आधारभूत आकारहरू थिए, जसलाई 18 वटा झूमर, 4 टेबल ल्याम्प, 2 तल्ला बत्ती र 7 वटा मोबाइल यन्त्रहरूमा भेला गर्न सकिन्छ।
७९ वर्षीय श्री सोडेनले क्लासिक एडिसन लाइट बल्बलाई प्रतिस्थापन गर्ने उत्पादन पनि विकास गर्दैछन्। उनले भने कि यद्यपि औद्योगिक फेसनको यो प्रतीक "इन्कन्डेन्सेन्ट बत्तीहरूको लागि उत्तम प्रकार्य छ," एलईडी टेक्नोलोजीमा लागू गर्दा यो एक निर्माण त्रुटि हो, "दुवै व्यर्थ र अपर्याप्त।"
छाया डेला स्पिगा 52 मा Sowdenlight शोरूम मा प्रदर्शन मा छ। Sowdenlight.com - ARLENE HIRST
इटालियन प्रसाधन कम्पनी Agape को लागि, यसको Vitruvio मिरर को प्रेरणा को परम्परागत स्टेज ड्रेसिंग कोठा मा फिर्ता पत्ता लगाउन सकिन्छ, जहाँ धूपको बल्ब को एक सर्कल ताराहरु लाई बनाउन मद्दत गर्दछ - मलाई विश्वास छ कि तिनीहरू अझै जवान देखिन्छन्। "अनुहार र शरीरको माथिल्लो भागमा प्रकाशको गुणस्तर उत्तम छ," सिन्जिया कुमिनीले भनिन्, जो र उनका पति भिसेन्ट गार्सिया जिमेनेजले भिन्टेज ड्रेसिङ टेबल ल्याम्पको पुन: सुरु गरिएको संस्करण डिजाइन गरे।
नाम "Vitruvian मानिस" बाट आएको हो, यो लियोनार्डो दा भिन्सीले सर्कल र वर्गमा एक नग्न पुरुष चित्र कोरेका थिए, उनको सुन्दरताले पनि तिनीहरूलाई प्रेरित गर्यो। तर तिनीहरूले अनुभव सुधार गर्न आधुनिक प्रविधि प्रयोग गर्छन्। "बत्तीको बल्ब धेरै रोमान्टिक छ, तर अहिले प्रयोग गर्न अलि असहज छ," सुश्री कोमिनीले भनिन्। "एलईडीले हामीलाई आधुनिक तरिकामा पुनर्विचार गर्न अनुमति दिन्छ।" अपग्रेडले तातो बिना समतल सतहमा झुर्रियाँको उपस्थितिलाई सहज बनाउन सक्छ, त्यसैले तपाईले धेरै पसिना नबनाई तेल पेन्ट लागू गर्न सक्नुहुन्छ। वर्ग ऐना तीन आकारमा उपलब्ध छ: लगभग 24 इन्च, 31.5 इन्च, र 47 इन्च प्रत्येक पक्षमा। तिनीहरू अन्य नयाँ उत्पादनहरू सँगै Statuto 12 मा Agape 12 शोरूममा प्रदर्शन गरिनेछ। agapedesign.it/en — स्टेफन ट्रेफिंगर
सामान्यतया, नचाहिने विवाह उपहारहरू प्राप्त गर्ने जोडीहरूले तिनीहरूलाई लुकाउँछन्, फिर्ता गर्छन् वा तिनीहरूलाई दिन्छन्। फ्रान्को अल्बिनीको फरक विचार छ। 1938 मा, जब नव-तर्कवादी इटालियन वास्तुकार र उनकी दुलही कार्लाले परम्परागत काठको क्याबिनेटमा रेडियो प्राप्त गरे, जुन उनीहरूको आधुनिक घरमा ठाउँबाट बाहिर देखिन्थ्यो, अल्बिनीले आवास खारेज गरे र विद्युतीय घटकहरू प्रतिस्थापन गरे। दुई समर्थन बीच स्थापित। टेम्पर्ड ग्लास। "हावा र प्रकाश निर्माण सामग्री हुन्," उनले पछि आफ्नो छोरा मार्कोलाई भने।
अल्बिनीले अन्ततः व्यावसायिक उत्पादनको डिजाइनमा सुधार गर्यो, विद्युतीय उपकरणहरूको लागि न्यूनतम गिलास घेरा सिर्जना गर्यो। स्विस कम्पनी Wohnbedarf द्वारा उत्पादित, Cristallo को सुव्यवस्थित रेडियो 1940 मा सुरु भएको थियो। अब, फर्नीचर कम्पनी Cassina ले समान अनुपात (लगभग 28 इन्च उच्च x 11 इन्च गहिरो) मा पुन: सुरु गरेको छ, नयाँ स्थिति थप्दै - इटालियन को एक कलात्मक वक्ता। B&C कम्पनी। रेडियोमा एफएम र डिजिटल प्रविधि, ब्लुटुथ प्रकार्य र ७ इन्चको डिस्प्ले रहेको छ । मूल्य US$8,235 हो (सीमित संस्करण ह्यान्ड वायर्ड संस्करण US$14,770 को लागि बेचिन्छ)।
मिलान डिजाइन हप्ताको दौरान Via Durini 16 मा Cassina शोरूम मा प्रदर्शन। cassina.com - अर्लेन हर्स्ट
परिचित चीजहरूलाई नयाँ र आकर्षक चीजहरूमा परिणत गर्नु Seletti को विशेषता हो। 2006 मा, इटालियन कम्पनीले डिजाइनर एलेसान्ड्रो जाम्बेली (अलेसेन्ड्रो जाम्बेली) लाई एस्टेको कोटिडियानो, टेकअवे कन्टेनरहरू, टिनका क्यानहरू र पोर्सिलेन वा गिलासबाट पुन: निर्माण गरिएका टोकरीहरू जस्ता दैनिक वस्तुहरूको एक श्रृंखला सिर्जना गर्न कमिशन दिए। कम्पनीका कलात्मक निर्देशक स्टेफानो सेलेट्टीले भने कि यी कामहरू "ग्राफिक, विचित्र र पहुँच भित्र छन्, र हाम्रो दिमागमा दैनिक वस्तुहरूको सम्झनासँग गहिरो सम्बन्ध छ, तर तिनीहरूले विकृति र आश्चर्यको भावना पनि बोक्छन्।"
DailyGlow भनिने नयाँ शृङ्खलाको लागि, श्री जाम्बेलीले प्रकाशको तत्व थप्नुभयो। टुथपेस्ट ट्युबहरू, दुधका डिब्बाहरू र साबुनका बोतलहरू लगायतका रालका साथ ढालिएका वस्तुहरू - तिनीहरूको उद्देश्यका उत्पादनहरूको सट्टा एलईडी प्रकाश लाइनहरू "वितरण गर्नुहोस्"। (सार्डिन र डिब्बाबंद खाना कन्टेनर भित्रबाट चमक।)
श्री जाम्बेलीले भने कि उनी "सामान्य आकारहरूको सार, अर्थात्, हामीले वरपरका वस्तुहरूमा हरेक दिन देख्ने आकारहरू" क्याप्चर गर्न चाहन्छन्। एकै समयमा, समीकरणहरूमा बत्तीहरू थपेर, उनले यी वस्तुहरूलाई "विश्व कसरी बत्तीहरू परिवर्तन गर्दैछ भनेर बताउन सक्छ" मा परिणत गरे।
डेलीग्लो श्रृंखला शनिबार कोर्सो गारिबाल्डी 117 मा सेलेट्टी फ्ल्यागशिप स्टोरमा प्रदर्शनमा हुनेछ। $219 मा सुरु हुँदै। seletti.us - स्टीफन ट्रेफिंगर
चुनौतीहरूको बावजुद, विगत 18 महिनाले आत्म-प्रतिबिम्ब र रचनात्मकताको लागि ठाउँ प्रदान गरेको छ। आशावादको यस भावनामा, इटालियन डिजाइन कम्पनी साल्भाटोरीले ब्रुकलिन डिजाइनर स्टीफन बर्क्ससँगको पहिलो सहकार्य सहित महामारीको समयमा विकासमा रहेका कामहरू प्रदर्शन गर्‍यो।
श्री बर्क्सले आफ्नो जीवन्त प्रतिभा र सांस्कृतिक परिप्रेक्ष्यलाई ढुङ्गाको सतहहरूमा साल्भाटोरीको विशेषज्ञतासँग मिलाएर नयाँ मूर्तिकला ऐना श्रृंखला सिर्जना गर्नुभयो। यी दर्पणहरू डेस्कटप आकारका साथीहरू ($ 3,900 बाट सुरु हुने) र भित्तामा माउन्ट गरिएका छिमेकीहरू ($ 5,400 बाट सुरु हुने), Rosso Francia (रातो), Giallo Siena (पहेँलो) र Bianco Carrara (सेतो) सहित रंगीन मार्बलहरूको श्रृंखला प्रयोग गरेर। एन्थ्रोपोमोर्फिक शैली कार्यहरूमा प्वालहरूले मास्कको खोक्रोहरूमा पनि सङ्केत गर्दछ, जसले दर्शकहरूलाई आफूलाई नयाँ प्रकाशमा हेर्ने मौका दिन्छ।
श्री बुर्क्सले एक इमेलमा भने: "म हामीले प्रयोग गर्न सक्ने ढुङ्गाहरूको विविधताबाट प्रेरित भएको थिएँ - र यसले तिनीहरूको छवि सतहमा प्रतिबिम्बित देख्न सक्ने मानिसहरूको विविधतासँग कसरी सम्बन्धित छ।"
यद्यपि यी उत्पादनहरूलाई मास्कको रूपमा व्याख्या गर्न सकिन्छ, श्री बर्क्सले भने कि तिनीहरू अनुहार ढाक्नका लागि होइनन्। "मलाई आशा छ कि ऐनाले मानिसहरूलाई उनीहरू कत्तिको अभिव्यक्त छन् भनेर सम्झाउन सक्छ।" सेप्टेम्बर 10 सम्म, साल्भाटोरी Via Solferino 11 मा मिलान शोरूममा थिए; salvatoriofficial.com - लरेन मेसम्यान